Un regard détaillé sur les techniques de tissage asiatique

L'histoire de la culture de tissage chinois remonte à l'âge néolithique. Les découvertes archéologiques montrent que les ancêtres à l'époque avaient maîtrisé des techniques de tissage de paille et de rotin simples, qui ont été utilisées pour fabriquer des paniers, des tapis et d'autres ustensiles vivants. Ces produits tissés répondaient non seulement aux besoins quotidiens, mais ont également ouvert le précédent de l'art de tissage chinois. Après le bourgeonnement de la technologie textile dans les dynasties Shang et Zhou, et la prospérité de la route de la soie dans les dynasties Han et Tang, la technologie de tissage chinois a inauguré son premier pic. La technologie de tissage en soie est devenue plus mature, et les techniques de tissage telles que le brocart et la broderie ont commencé à se propager aux pays voisins. Les produits de soie exquis sont devenus un porteur important pour l'échange de la culture chinoise avec le monde extérieur, démontrant le charme de la civilisation orientale. Pendant la chanson, les dynasties Yuan, Ming et Qing, la technologie de tissage s'est développée davantage et chaque région a formé une école de tissage unique. Que ce soit les "quatre broderies célèbres" de la broderie SU, de la broderie de Hunan, de la broderie du Guangdong et de la broderie Shu, ou les "quatre Brocades célèbres" représentés par Nanjing Yunjin, Chengdu Shujin, Suzhou Songjin et Guangxi Zhuangjin, ils montrent tous un très haut niveau artistique. La technologie de tissage est profondément intégrée à des formes d'art telles que la peinture et la calligraphie, transportant de profondes connotations culturelles et des valeurs esthétiques.

Les techniques de tissage de la Chine sont riches et diverses, et elle peut être appelée un trésor de l'art du tissage mondial. En plus des nœuds chinois et du tissage de bambou mentionnés ci-dessus, les techniques de broderie sont tout aussi incroyables. La broderie de Suzhou est connue pour son exquis et son élégance. Il a plus de 40 types d'aiguille, et la technique de broderie double face est encore plus ingénieuse. Sur le même matériau de base, les côtés avant et arrière broder la même image mais différents motifs d'aiguille; La broderie du Hunan est représentée par des lions et des tigres, et ses aiguilles moelleuses uniques peuvent exprimer de manière vivante la texture des cheveux animaux; La broderie du Guangdong a une composition complète, des couleurs fortes et est décorative; La broderie Shu a une aiguille rigoureuse et même des points de suture, et est bon pour exprimer des paysages, des fleurs et des oiseaux et d'autres thèmes. La technique de Kesi est encore plus connue comme le "saint de tissage". Il utilise la technique unique de "passer la chaîne et briser la trame" pour tisser des motifs qui ressemblent à des sculptures et des gravures, et a la réputation de "un pouce de Kesi vaut un pouce d'or".

En revanche, l'artisanat du tissage du Japon est délicat et exquis, en se concentrant sur la combinaison de l'artisanat traditionnel avec l'esthétique moderne; L'artisanat de tissage d'Asie du Sud-Est est plein de style tropical, en utilisant des matériaux locaux, reflétant la coexistence harmonieuse avec la nature. Bien qu'ils aient leurs propres caractéristiques, ils sont légèrement inférieurs à la culture de tissage chinois en termes de profondeur historique et de richesse des techniques.

Aujourd'hui, sous la vague de la mondialisation et de la modernisation, la culture de tissage chinois est encore pleine de vitalité. Sur la base de l'héritage des techniques traditionnelles, les artisans contemporains continuent d'innover, de combiner l'art de tissage avec des concepts de design moderne et de les appliquer à la mode, à l'ameublement, décoration et autres domaines. Des superbes vêtements tissés de style chinois à la Semaine internationale de la mode aux accessoires de maison modernes incorporant des éléments de tissage, la culture de tissage chinois va au monde avec une nouvelle attitude, montrant aux gens le charme unique et la valeur éternelle de l'esthétique orientale.